El domingo 16 de marzo, en el Centro Histórico de la Ciudad de México, artesanos de todas las alcaldías se convocaron en el Museo de Arte Popular para poder realizar el Desfile de Artesanos. Este desfile es relativamente nuevo, con una antigüedad de tan solo 3 años. Surgió como una propuesta que busca erradicar los problemas a los que se enfrentan los artesanos urbanos. Este año, el desfile tuvo muchos cambios, logrando tener mayor visibilidad y el doble de diversión… ¡Acompáñanos a descubrirlo!

El INICIO del DESFILE DE ARTESANOS

El inicio de la preparación del desfile surgió a las 11:00 a.m., cuando los artesanos fueron citados en el Museo de Arte Popular (MAP) para poder realizar logística. En ella, se repartieron etiquetas y paquetes de agua que serían necesarios para el desfile.

Después, los artesanos se trasladaron a la Plaza Manuel Tolsá, frente al Museo Nacional de Arte (MUNAL), en la calle Tacuba. Este sería el escenario del banderazo del desfile. En años pasados, el Desfile de Artesanos arrancaba desde el mismo Museo de Arte Popular; sin embargo, es importante decir que ese día una empresa de autos grababa un comercial en la calle del MAP, lo que hubiera impedido la salida de los artesanos.

Antes de iniciar, los artesanos se repartieron banderines que marcaban el gremio al que pertenecían: vitrales, metalurgia, cartonería, cerería, alfarería y muchos más; después concordaron las posiciones que tendrían dentro del desfile.

Banderazo del DESFILE DE ARTESANOS

Cuando fueron las 12:00 p.m. en punto, un grupo de danzantes aztecas se colocó en medio de la plaza. Los artesanos formaron un círculo alrededor de ellos para ser parte de un ritual donde fueron bendecidos.

Finalmente, inicio el desfile. Fue encabezado por un grupo de 4 personas que sostenían un cartel que anunciaba la razón: Artesanos de la CDMX. Detrás de ellos iban los danzantes aztecas, que no paraban de bailar y tocar música con un huéhuetl (tambor vertical) y caracoles.

Y detrás de ellos, se encontraban los colectivos, artesanos y talleres artísticos, formando una enorme caravana. Y mucho más atrás, justo al final, la comparsa de Caporales, “Los Auténticos”, animaba al público y la última mitad del desfile.

El RECORRIDO del DESFILE DE ARTESANOS

El Desfile de Artesanos, camino al costado de la Alameda, por la Avenida Hidalgo. A la mitad de la Alameda, entraron por el kiosco de la Alameda y siguieron derecho hasta llegar a la fuente Américas, donde dieron vuelta a la izquierda para encontrarse con Bellas Artes.

Durante todo el recorrido, la gente de alrededor miraba el espectáculo. Policías y barrenderos de la ciudad detuvieron por unos minutos sus labores para poder presenciar el desfile. La música no se detuvo en ningún momento, y los artesanos bailaban y presumían con orgullo sus banderines y las piezas de su trabajo.

Al llegar a Bellas Artes, los artesanos colocaron dos enormes mantas sobre el piso, donde estaba pintada una de Quetzalcóatl, la Serpiente Emplumada.

Los artesanos se colocaron en media luna alrededor de la manta, y algunos gritaron sus peticiones y frases de celebración. Entre ellas, se mencionó la importancia de consumir la artesanía original mexicana y dejar de lado la artesanía realizada por grandes manufactureras. Se gritó que los artesanos no deberían de ser olvidados, pues son quienes le dan color a la ciudad. Finalmente, se dio en viva voz algunas de las peticiones de trabajo y venta que se piden, como mejores condiciones de espacio, mayor difusión e incluso apoyo visual. Finalmente, se tomó la fotografía oficial del desfile y se coreó la palabra “Artesanos”.

FIESTA hasta NUNCA ACABAR

Después, los artesanos se colocaron en la entrada de Bellas Artes para continuar su festejo. Música, baile, gritos y chiflidos no se hicieron esperar. Los artesanos aprovecharon para dar a conocer su arte con el público que los había ido acompañando durante el recorrido.

Joyería, cartonería, escultura en piedra e incluso textiles fueron parte de las piezas mostradas. Algunas personas que miraban el desfile aprovecharon para poder preguntar y conocer más sobre las artesanías y los artesanos.

Después de casi media hora de fiesta, el desfile volvió a formarse y partió de Bellas Artes caminando por la Avenida Juárez; giró por la calle Revillagigedo (entre el hotel Hilton y la Cervecería), para poder entrar por la puerta trasera del MAP.

La FIESTA CONTINUA

Ya dentro, los artesanos aprovecharon para poder refrescarse, comer algo y seguir bailando.  La fiesta continuó con más música; las piezas se veían levantadas sobre las cabezas, presumiéndolas con orgullo. Los visitantes del museo los miraban desde los pisos superiores.

En un pequeño intermedio, el cartonero Israel Mondragón Ayala, uno de los encargados de la gestión del desfile, dio el aviso de la venta de la revista del Colectivo Artesanal. Además pidió se fimrara el apoyo a la propuesta legislativa. Estos datos serían llevados a la fiscalía para poder gestionar la mejora de las leyes hacia el artesano.

PASARELA de MÁSCARAS CHILANGAS

Finalmente, la celebración concluyó con la Pasarela de Máscaras Chilangas. Los participantes portaron su máscara y número de identificación y bailaron en círculo, caminando en el centro del Museo de Arte Popular. Los asistentes chiflaban y gritaban a sus favoritos, animándolos a seguir bailando. Al detenerse la música, los participantes dejaron el centro de baile y regresaron con sus amigos y familiares, dando fin al evento. Unos días después, se realizará una votación por la máscara favorita.

Desde la OJOS del ARTESANO

Durante todo el desfile, El Souvenir se dio a la tarea de hablar un poco con los artesanos asistentes, buscando conocer más de su percepción del evento. Entre ellos, nos encontramos a Shunka, libretas artesanales. Esta artesana desfiló con una caja de madera, donde exhibió decenas de pequeños cuadernos fabricados por ella misma.

EL SOUVENIR: ¿Por qué participas en el Desfile de Artesanos?

SHUNKA: Porque creo importante las causas que se están pidiendo aquí. Es importante que se unan todos los artesanos para poder tener los derechos y más espacio, y que nuestro trabajo sea considerado digno.

EL SOUVENIR: ¿Cómo te sientes siendo una artesana de la CDMX?

SHUNKA: Pues a veces un poco apartada de todo lo que se le puede decir artesano. Se nos tiene muy apartados a los artesanos de aquí. No entramos en muchos eventos al no ser como los artesanos de pueblos o lugares que ya son conocidos por sus artesanías.

Otro de los artesanos que se hicieron presentes fue Jorge Avilés, un juguetero de la alcaldía Tláhuac.

EL SOUVENIR: ¿Qué cree que es lo que se debería hacer como consumidor de artesanías?

JORGE AVILÉS: Está en nosotros como consumidores consumir lo mexicano… Hay que ser artesanal. Yo cada vez hago menos juguetes porque mi edad no me lo permite. Pero no me quejo porque ya cumplieron la función que debieron de cumplir; aun así tengo que seguir pensando qué nueva artesanía crear a partir del entorno de mi ciudad.

El ORIGEN del DESFILE DE ARTESNOS de la CDMX

Como dijimos en un principio, el Desfile de Artesanos es relativamente nuevo, siendo desconocido aún para muchos amantes del arte. Para conocer más sobre él, platicamos con el cartonero Israel Mondragón Ayala, uno de los encargados de la gestión del desfile.

Nos comentó que el evento surgió hace 4 o 5 años, justo con la pandemia del COVID-19. Fue iniciado por la Red de Artesanos Anáhuac, pero al ser tantos tipos de arte, se busca que la organización sea de todos: talleres, investigadores e incluso académicos. Esto mismo hace que el colectivo carezca de un nombre.

La idea giraba en torno a solucionar los problemas que sufren los artesanos en la urbe, como la falta de espacio para vender, la discriminación por trabajar dentro de la ciudad. Además de que han sido desplazados por pseudoartesanías de manufactureras asiáticas.

Las soluciones que han existido hasta ahora son algunos apoyos que no logran beneficiar a todos los artesanos. El resto se reduce a programas de expo venta, que al final no logran erradicar el problema. En ese momento, nadie realizaba una propuesta operativa para poder solucionar el problema. Para poner el tema sobre la mesa y buscar soluciones, se organizó un seminario artesanal de la Ciudad de México.

De este modo, se buscaron los diferentes problemas que tiene cada una de las comunidades artesanales dentro de la ciudad. Desgraciadamente, estos seminarios no siempre tenían la participación necesaria; muchos artesanos no tenían tiempo, o buscaban soluciones específicas. De este modo, se decidió la idea de migrar los seminarios a un desfile, creando el Desfile de Artesanos de la CDMX.

Los PRIMEROS AÑOS

En 2023, el primer año del Desfile Artesanal, solamente participaron cerca de 50 artesanos. El segundo año, participaron 100 artesanos y se les sumó el Museo Franz Mayer. Sin embargo, los colectivos decidieron organizarse por comisiones: comisión de finanzas, coordinación, gestión, difusión y alimentos.

Este año, el número de artesanos aumentó considerablemente. De esta forma, se busca mostrar el músculo artesanal de la CDMX, evidenciando que realmente hay muchos artesanos, algo que no se pudo lograr al 100% con los seminarios. Así se podrá avanzar a la propuesta legislativa. Se sabe que tal vez durante la propuesta no acudan todos los artesanos, pero el desfile es el vestigio de que están aquí.

Conociendo MÁS del MOVIMIENTO del DESFILE DE ARTESANOS

EL SOUVENIR: En caso de que se logre aprobar la propuesta legislativa, ¿se piensa continuar con el desfile?

ISRAEL: Sí, porque son dinámicas diferentes. Hay diferentes legislaciones que desafortunadamente no son aplicadas, a pesar de que se han ratificado a nivel internacional. Si el desfile no se realiza, podríamos ser solamente una institución sin dientes… que no demuestra su voz. Entonces queremos que el desfile y otras acciones acompañen esas propuestas legislativas.

EL SOUVENIR: Existen diferentes desfiles de artesanos en el resto de México, como en Uruapan o Jalisco. ¿Pensarían en un futuro agrandar el desfile para darle lugar a artesanos de otros estados?

ISRAEL: A diferencia de otros estados donde la artesanía está bien definida, la Ciudad de México es un caos total. Encuentras artesanos de todo tipo… Lo que queremos es que se amplíe, pero que se tenga la idea muy fija de que es un desfile multicultural, que no hay un solo tipo de artesanía. Queremos que crezca para los otros años. Sin embargo, el desfile solo es la cereza del pastel, la estrella que todos en la Ciudad de México van a poder ver; la realidad es que hay un trabajo mucho más grande detrás de él… pero si queremos invitar a otros estados, pues incluso en la ciudad hay comunidades artesanales de otros estados.  

¡VISITA el DESFILE DE ARTESANOS!

Como puedes ver, el Desfile de Artesanos es un tesoro que aún sigue siendo descubierto por muchos. Es parte de una historia que busca posicionar y ayudar a nuestros artesanos que, como puedes ver, pueden llenar las calles de la ciudad. Por ahora, este desfile ya paso, pero su objetivo sigue de pie, así que te invitamos a disfrutar y conocer más sobre la artesanía de la CDMX. Y recuerda asistir al desfile del próximo año, que usualmente se celebran en el marco del 19 de marzo, Día del Artesano. ❖

#NuncaDejesDeViajar

Este viernes 14 de marzo del 2025, arrancó la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil (FiLiAZ), que tendrá sede en el Aztlán Parque Urbano, alcaldía Miguel Hidalgo, CDMX. La feria tendrá una duración de 10 días, concluyendo el 23 de marzo.   Se espera que sea el primer encuentro literario de muchos niños, incentivando su inspiración.

Un inicio EMOCIONANTE

La ceremonia de inauguración arrancó con una presentación musical de la maestra Cristina Gutiérrez, con su grupo Fogo Ensamble. En él, deleito al público con su increíble talento musical enfocado en el fado: música portuguesa.

Y es que, como invitados de honor, la FiLiAZ cuenta con nada más y nada menos que Portugal. Y es que, a la apertura, asistió también Manuel Carvalho, el embajador de Portugal. Hablo sobre la gran importancia que tiene la literatura, y remarco que la FiLiAZ es un evento que reafirma las relaciones diplomáticas entre México y Portugal que, por cierto, este 2025 cumplen 160 años.

Conociendo un POCO a la FiLiAZ

La FiLiAZ es un evento importante, pues es la primera feria del libro que va enfocada totalmente a los niños y jóvenes. De hecho, esto se relaciona mucho con su ubicación, pues siendo Aztlán Parque Urbano, se puede considerar como un 2×1 = Feria y Libros.

En la inauguración, se dieron a conocer distintas actividades que se podrán encontrar durante la FiLiAZ en todo el interior del parque, como talleres, exposiciones, presentaciones y charlas de diversos autores como Antonio Malpica, Benito Taibo, Verónica Murguía y Bernardo Fernández “Bef”.

Además, la venta de libros genera un gran incentivo, pues gracias a la alianza con empresas privadas, se podrán obsequiar cupones a los niños que asistan en tour escolar, para que puedan adquirir uno o unos de los libros de los más de 80 expositores de la feria. Y es que, aquí se pueden encontrar libros desde $10 hasta $800 pesos mexicanos ($0.50 a $40 dólares estadounidenses).

EMOCIÓN de las EDITORIALES por pertenecer al FiLiAZ

Los cupones se entregan en taquilla y tienen un valor de $250 pesos ($13 dólares). Esto ha sido algo que muchas invitados han considerado, como la editorial Cayuco, que decidió rebajar la mayoría de sus libros a $250 pesos, para que así los niños no tengan que escoger por valor, sino por gusto.

De hecho, Cayuco remarca la gran influencia de la literatura en Portugal, exponiendo varios libros que han sido premiados en ese mismo país. Con emoción, uno de los más presumidos es “Hoy Me Siento…” de la autora Madalena Moniz, quien recibió el Premio Nacional de Ilustración en Portugal 2010.

Cabe decir que los niños o adultos (con altura mayor a 90 cm) que realicen una compra de más de $100 pesos MXN ($5 dólares estadounidenses) podrán recibir un Paquete FiLiAZ: un acceso ilimitado a los juegos de Aztlán. Esto no incluye juegos de destreza.

La INFLUENCIA del FiLiAZ en los más PEQUEÑOS

Enriqueciendo más al FiLiAZ, podrás encontrarte con los 4 distinguidos personajes del Parque Aztlán: Bocho, Don Chacho, Fito y Yola, quienes enseñan a los niños el valor de la lectura.

De hecho, la inauguración de la FiLiAZ coincidió perfectamente con la excursión de una escuela primaria, quienes no perdieron la oportunidad de darse una vuelta por los stands de la feria. El Souvenir tuvo la oportunidad de platicar un poco con un par de niñas sobre su percepción sobre esta nueva Feria del Libro:

EL SOUVENIR: ¿Qué es lo que más les emociona de la FiLiAZ (Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil)?

ALUMNA DE PRIMARIA: Lo que más emociona son los libros que se encuentran aquí, pues hay autores muy interesantes. También me emociona ver todos los juegos, las atracciones que hay…

ALUMNA DE PRIMARIA 2: A mí me emocionan los libros, pues hay algunos de aventuras, y también los juegos.

¿Cómo ENTRAR al FiLiAZ?

Como es bien sabido, la entrada al Aztlán Parque Urbano no tiene ningún costo, pero sí lo tienen sus atracciones. Eso significa que puedas entrar a la FiLiAZ completamente gratis; sin embargo, te decimos que lo interesante de este proyecto es su combinación de Atracciones x Libros.

El horario de en el que podrás visitar esta feria, es de lunes a viernes de 09:00 a.m. a 08:00 p.m., y sábados y domingos de 10:00 a.m. a 08:00 p.m. Por ahora, te invitamos a visitar (pero, sobre todo, disfrutar) de esta primera edición de la FiLiAZ 2025, que, como puedes ver, promete un día lleno de gritos, libros y mucha, pero mucha diversión. ❖

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Seguramente ya sabrás o habrás escuchado sobre el muralismo, un movimiento artístico que surgió durante la década de 1920 en México. En él, a través de enormes dibujos, se buscaba representar temas como la revolución, la lucha de clases, el hombre indígena mexicano y la identidad nacional. En pocas palabras, el muralismo mexicano representaba las voces silenciadas. Su impacto fue muy duradero en América Latina y en el arte a nivel mundial, con obras expuestas en museos y edificios de todo el mundo… y sí, este movimiento inunda las paredes del Museo Vivo.

MUSEO VIVO: un homenaje al MURALISMO MEXICANO

En la calle de República de Argentina, número 28, en el Centro Histórico de la Ciudad de México, se encuentra uno de los recintos con más historia de la que podrás imaginar. Te hablamos del Museo Vivo, un lugar donde descansan en las paredes más de 3,000 metros cuadrados de murales, en su mayoría de grandes muralistas mexicanos, como Rivera, Siqueiros y Orozco.

Además, también alberga obras de artistas mexicanas, como María Izquierdo y Aurora Reyes, que ofrecen una perspectiva distinta del muralismo.

Pero ¿de DÓNDE SURGE el MUSEO VIVO?

El Museo Vivo del Muralismo abrió sus puertas el 25 de septiembre del 2024… un museo literalmente joven. No obstante, no siempre fue un museo como tal…

Inaugurado originalmente en el año de 1922, este edificio fungía como la Secretaría de Educación Pública. En ese entonces, el secretario de educación decidió que el edificio tenía que estar repleto de arte… ese secretario era José Vasconcelos.

Para poder cubrir esa petición, encargó a varios artistas de la época la creación de obras en los muros y techos del edificio. Como ya podrás imaginarte, solo la crema y nata del muralismo fue partícipe de tan titánica labor. Claro que Diego Rivera fue uno de los artistas que participó, pero también se vieron inmiscuidos artistas como Roberto Montenegro, con su mural titulado “La unión de la América Latina”.

E inclusive Raúl Anguiano, con su obra “El encuentro de dos culturas o el mestizaje”, la cual realizó en el año 1993. Todas estas obras hacían referencias a la cultura y revolución mexicana.

Al terminar las decoraciones, las obras solo podían ser vistas por los trabajadores o algunas personas externas que solían entrar al inmueble.   Esto, al menos hasta que, en 1987, la UNESCO lo reconoció como Patrimonio Histórico.

¿Un MUSEO VIVO?

Puede que haya llamado la atención el que la palabra “vivo” sea parte del nombre de este museo, pero tienes que saber que no se trata de ningún error o coincidencia. Resulta que la palabra “vivo” hace referencia al hecho de que constantemente el museo tiene nuevas exposiciones que ofrecer; inclusive trae algunas piezas en préstamo de otros museos, lo que hace que se mantenga siempre en constante cambio; nunca se detiene… siempre está vivo.

El Museo Vivo cuenta con más de 10 salas de exhibición. Entre las más apreciadas, nos encontramos con las siguientes:

Sala Murales y su interpretación

En esta sala, podrás tener una introducción al muralismo, que te dará las herramientas necesarias para poder conocer e identificar cualquiera de los murales que descansan en todo el museo.

Salón de docentes ilustres

En esta sala, se muestra el mural “La imagen del hombre”, de Luis Nishizawa, acompañado de 11 bustos que plasman la figura de docentes icónicos en la educación mexicana.

El edificio como símbolo

En esta galería, se cuenta la historia de la construcción del inmueble, así como su vinculación con la vida educativa y todos los procesos que represento.

Además de esto, el museo cuenta con biblioteca, sala de lectura, un auditorio y hasta una cafetería, ideal para poder tomar algo mientras admiras el hermoso paisaje lleno de murales.  

¿CÓMO y CUÁNDO puedo ir al MUSEO VIVO?

El Museo Vivo se encuentra abierto de miércoles a lunes, de 10:00 a.m. a 06:00 p.m. Algo que seguramente te va a encantar es que la entrada es completamente gratuita, tanto para nacionales como para extranjeros.

Para llegar, solo tendrás que caminar unas cuantas calles atrás de la Catedral Metropolitana, por la calle República de Argentina. Recuerda llevar calzado cómodo para poder recorrer los 3 niveles del museo sin ninguna dificultad. Otra cosa importante es que no puedes acceder con mochilas, así que tendrás que dejar tus pertenencias en paquetería, que por cierto también es gratis.

Este museo es todo un centro cultural dinámico, que ofrece visitas guiadas y hasta talleres interactivos. Aquí podrás profundizar en la importancia del muralismo como identidad nacional. Y es que, lo veamos desde donde lo veamos, esas enormes paredes pintadas reflejan a todos los mexicanos. Así que sal y disfruta de un paseo por el majestuoso Museo Vivo del Muralismo. ❖

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