Artesanías
Arte Huichol. Más que una colorida alucinación
Te contamos todo lo que quieres saber sobre este maravilloso arte huichol. Orgullosamente mexicano.
Sólo hay una cultura que aterriza sus visiones en coloridas imágenes y éstas a su vez representan el arte que entra por los ojos de quienes lo admiran. El Arte Huichol es elaborado por las manos de un grupo étnico que habita en la Sierra Madre Occidental de México. Ellos buscan inmortalizar las visiones de la cosmogonía y vida cotidiana de una cultura que sigue viva y orgullosa de sus raíces.
Resulta que al ver una pieza de arte huichol, sabes que hay un trabajo de horas detrás de cada obra. Se trata de cuadros, esculturas o joyería que muestran la simbología original.
Producto de las costumbres y tradiciones que fueron plasmadas detenidamente para dejar el mensaje generacional de los huichole. A través de símbolos psicodélicos, formas geométricas, elementos y seres cotidianos.
Arte Huichol, un trabajo con dedicación
Los huicholes han logrado su arte a través de dos técnicas diferentes. El arte que se trabaja con estambre, el cual regularmente se lleva a cabo en cuadros como si se tratara de una pintura. Y el arte que se elabora con chaquira, el cual se trabaja encima de figuras talladas en madera.
Ambas técnicas son conocidas como nierikas, para los dos casos la técnica sugiere utilizar elementos modernos e industrializados. Como por ejemplo, el estambre o la chaquira, los cuales le dan un toque colorido y alegre.
Ambas técnicas son conocidas como nierikas, para los dos casos la técnica sugiere utilizar elementos modernos e industrializados. Como por ejemplo, el estambre o la chaquira, los cuales le dan un toque colorido y alegre.
Hace siglos se utilizaban hilos que coloreaban con tintes naturales y las cuentas eran a base de semillas, conchas marinas y piedritas. Los símbolos y formas siguen conservado su originalidad, por lo tanto la técnica heredada y el significado continúan vivos. Es una forma de perpetuar las tradiciones con el nuevo mundo.
Actualmente estas maravillosas y coloridas piezas tienen dos funciones: mostrar una cultura viva y ser ornamentales. Las puedes encontrar en galerías, museos, aeropuertos y tiendas de artesanías en todo México.
¿De dónde son los Huicholes?
Hoy en día los Huicholes o Wixaricas son un grupo étnico que vive y se distribuye en la sierra de selva baja tropical de los estados de Jalisco y Nayarit en México.
Viven en zonas aisladas y sus construcciones aún son de adobe. Sus tradiciones y hábitos son muy diferentes ya que aún tienen sus propios gobernantes, sacerdotes, curanderos y chamanes (o maracanes). Quienes año con año realizan una de las peregrinaciones de iniciación cultural más importante para la etnia: Wirikuta.
Se trata de una procesión para tener un encuentro con sus dioses en el desierto de Real de Catorce en San Luis Potosí. Cada miembro huichol deberá asistir a este peregrinaje por lo menos una vez en la vida en una travesía que dura más de una semana.
Resulta que durante este viaje de iniciación los líderes o chamanes, buscan el famoso Peyote (una cactácea) para comunicarse con sus deidades (así ha sido por siglos). Al tener un encuentro con este fruto, las alucinaciones y mensajes comienzan a fluir en aquellos que lo prueban.
El producto de la ingestión de este cactus es una serie de alucinaciones, escenas psicodélicas y elementos de la naturaleza que hoy vemos plasmados en el arte huichol.
Cada símbolo plasmado en el Arte Huichol tiene un significado
Así cada greca, flor, astro, animal, símbolo o figura tiene un significado diferente que en conjunto forman algún mensaje, historia o secreto que será develado entre las tribus de huicholes.
El respeto a este ritual es eminente, los huicholes van preparados recapitulando sus errores, absteniéndose de sexo y comida. Esto para poder entrar en el umbral de lo desconocido y ponerse en contacto con sus deidades.
Las nierikas o artesanías, son representaciones cósmicas, mitológicas o simbólicas de la visión del mundo secreto de los huicholes. Es hacer algo tangible, algo palpable de sus experiencias para que cada uno podamos apreciar sus mensajes.
Así, algunos símbolos que he ido aprendiendo tienen un significado especial como “el venado” que es el dios de la fertilidad. “Las flores” representan el poder y la iluminación, “Las aves” son las mensajeras de los dioses. “Las serpientes” representan el elemento para pedir que llueva, y los “Escorpiones” son los protectores contra el mal.
También los colores definen al dios al que se le piden las cosas. Por ejemplo: el azul para que llueva, negro para que germine la tierra, el rojo para ser fuerte. Y los cinco colores básicos que utilizan representan los tipos de maíz: el rojo, el negro, el blanco, el azul y el amarillo.
Famoso mundialmente
Estas obras de arte multicolor y recargadas de símbolos se consideran la puerta entre el mundo divino y el de los humanos. Por ello, cuando veas o compres una pieza de arte huichol como Souvenir, estarás frente a la perfección y paciencia.
No importa cuánto te tardes en descifrarla, hay algo místico detrás de ello, es parte de una cultura viva que nos arrebata una sonrisa. Y nos hace pensar que el respeto por los fenómenos naturales, los seres vivos y los alimentos es una preocupación que sigue viva y se transmite.
El Arte Huichol también está presente en este auto VW el cual forma parte de exposiciones itinerantes por todo el mundo, aquí la presentación del Vochol en el aeropuerto de Denver, USA.
Sin duda sus piezas son obras de arte dignas de admirar. Busca alguna como souvenir en tu próxima aventura en la selva tropical de Jalisco y Nayarit, y recuerda, #NuncaDejesDeViajar.
Artesanías
Papel picado: El colorido legado de Huixcolotla que adorna México
Una tradición que conecta generaciones y culturas, y una expresión artística que sigue evolucionando con el tiempo.
Huixcolotla, ubicado a aproximadamente 55 kilómetros de la capital poblana, tiene una rica historia que se remonta a la época prehispánica.
Su nombre en náhuatl significa “lugar de espinas o cardos”, y aunque pueda parecer un nombre agreste, este lugar es mundialmente famoso por una de las formas de arte más delicadas: el papel picado.
Este arte ha sido transmitido de generación en generación, y en Huixcolotla ha alcanzado niveles de maestría únicos.
Al caminar por las calles del pueblo, es imposible no notar cómo cada rincón está impregnado de colores llamativos y figuras recortadas, que dan vida al papel picado, especialmente en temporadas festivas como el Día de Muertos o las fiestas patrias.
Origen del papel picado
El papel picado en México tiene raíces en las culturas prehispánicas, cuando los antiguos pueblos mesoamericanos utilizaban papel amate para realizar ofrendas y decoraciones rituales.
Sin embargo, fue con la llegada del papel de China en el siglo XIX que esta tradición comenzó a tomar la forma que conocemos hoy.
Los artesanos de Huixcolotla adoptaron el papel de seda y lo transformaron en complejos diseños que ilustran escenas religiosas, festivas y cotidianas.
La técnica de cortar el papel con cincel sobre múltiples capas es lo que distingue al papel picado de Huixcolotla de otras formas de este arte en el país.
A través de finas herramientas, los artesanos crean desde las formas más simples hasta patrones intrincados que cuentan historias, celebran la vida y honran a los muertos.
Arte con Paciencia
La magia del papel picado no radica solo en los llamativos colores que danzan en el viento, sino en el delicado proceso que sigue cada pieza.
Primero, los artesanos apilan de 40 a 50 hojas de papel china sobre una base de plomo, y con una especie de cinceles llamados “fierritos”, cortan las figuras con precisión.
Aunque hoy en día algunas técnicas han sido modernizadas, muchos en Huixcolotla siguen prefiriendo las herramientas tradicionales.
Algunas piezas más detalladas pueden contener calaveras, flores, figuras religiosas y otras representaciones culturales que, al ser iluminadas por la luz del sol, crean sombras que parecieran estar vivas.
Celebraciones con Papel Picado
El papel picado es un elemento esencial en las festividades mexicanas, y Huixcolotla es el proveedor principal de este arte en todo México.
Durante el Día de Muertos, las ofrendas en todo el país se adornan con papel picado que representa el viento y la fragilidad de la vida.
Los colores también tienen un significado especial: el morado para el duelo, el naranja para los muertos, el blanco para los niños, entre otros.
Los grandes diseños también son utilizados en eventos religiosos como el Día de la Candelaria, las bodas y los bautizos, siempre añadiendo un toque festivo y colorido.
Reconocimientos Internacionales
En 1998, esta tradición fue reconocida como Patrimonio Cultural del Estado de Puebla, y el pueblo ha sido anfitrión de ferias artesanales donde se exhiben y venden las creaciones de sus artesanos.
Muchos turistas nacionales e internacionales visitan Huixcolotla para conocer de cerca el proceso de elaboración de este arte.
Los talleres artesanales abren sus puertas a quienes desean aprender la técnica o simplemente admirar la habilidad con la que se crean las piezas.
¡Flotando suavemente en el aire, en forma de papel picado!
#NuncaDejesDeViajar
América
USAQUÉN en COLOMBIA… lo último en TENDENCIAS GASTRONÓMICAS
Usaquén es una localidad ubicada en el distrito de Bogotá. Aquí, la modernidad se ha hecho presente, pero ha venido de la mano de los sabores del mundo…
Este Buen Fin se aproxima rápidamente, y no es un mal momento para comenzar a preparar maletas, ya que, durante el 15 al 18 de noviembre podrás aprovechar los distintos destinos que Aeroméxico tiene listos para ti; como lo es Bogotá, Colombia, donde se encuentra Usaquén, y sus fantásticas calles que rodean el Parque Usaquén.
Con un pasado EXTRAÍDO
Desde los inicios, Usaquén fue una localidad dedicada a las materias primas. Durante gran tiempo, fue el principal proveedor de arena y piedras, extraídas de sus canteras. Además, es el epicentro de una gran cantidad de actividades artísticas y artesanales, como el tallado de madera y la confección de tejidos; ¿sabías que aquí se tejieron los acabados interiores de la nave Apolo 11?
COMIENDO y DEGUSTANDO en Usaquén
En la actualidad, varios de los grandes atractivos de Usaquén no salen de una cantera, o del telar de una costurera; si no más bien salen de una cocina; y es que, durante el último siglo, esta localidad se ha posicionado como un sitio popular para todos los amantes y críticos de la comida.
Siendo uno de los sitios más frecuentados por los viajeros, su oferta gastronómica tenía que cambiar, transformando así la localidad en una de las más vanguardistas, si hablando de comida nos referimos. Y es justo alrededor del Parque Usaquén donde ocurre toda la magia.
Aquí, los bistrós franceses, las cafeterías en jardines y los restaurantes de todo tipo no se hacen esperar, ofreciendo comida que le ha dado la vuelta a todo el mundo, desde mexicana, japonesa, panadería de todo el mundo, griega y la clásica colombiana local. Pero ojo; porque no hablamos solo de comida… si no de sus últimas tendencias. Mencionar los restaurantes ubicados aquí sería imposible, por lo que te recomendamos darte una vuelta, y dejarte llevar por los olores que impregnan las calles.
BARRIGA LLENA… ¿cartera también?
Sí, quizá te sorprendan los bajos precios de los restaurantes, así que vayamos a desquitar a la cartera en el Mercado de Pulgas de Usaquén; un mercado con más de 30 años de antigüedad, que suma historia, arte y patrimonio, lo veas de donde lo veas.
Ubicado en el Parque Fundacional, y con más de 100 expositores, podrás encontrar una gran variedad de artesanías, comidas, arte y regalos típicos de Colombia. Seguro que te enamoras de más de una cosa.
Colombia ha sido un país destacado por sus acogedoras bienvenidas y su característica turismo cultural; pero Usaquén lo ha llevado a otro nivel, con una experiencia gastronómica inigualable.
Recuerda que puedes viajar a Colombia —y a más lugares— aprovechando los asombrosos e impresionantes destinos que Aeroméxico tiene para ti.
#NuncaDejesDeViajar
Aguascalientes
Las CALAVERAS DE GUADALUPE POSADA invaden las calles de Aguascalientes
José Guadalupe Posada es uno de los artistas favoritos del mundo del grabado. Sus ilustraciones representativas e icónicas de la vida mexicana siguen dando de qué hablar; y el Día de Muertos es el día perfecto para hacerlo…
Es muy seguro que, en algún punto de tu vida, te hayas encontrado con alguna de las obras de Guadalupe Posada. Si no… aquí te hablaremos un poco de ellas. José Guadalupe Posada fue un ilustrador, cartonista y grabador mexicano reconocido por sus simbólicos escenarios folclóricos, políticos y costumbristas, en donde sus principales musas eran las calaveras… seguro que ahora ya te suena.
Entre sus obras más importantes podemos encontrar “La Calavera Oaxaqueña”, “Don Chepito”, “La Calavera Disparando Un Cañón”, y sí, la famosa “Calavera Garbancera”, o mejor conocida como “La Catrina”, nombre con el cuál la rebautizó Diego Rivera.
El arte de Posada fue el auxilio para retratar muchas de las desigualdades que acompañaron al Porfiriato, siendo sus obras una imagen real pero humorística de aquellos pasados vividos, lo que, además de artista, lo convierte en un periodista gráfico. Y sumado a eso, algo que es de vital importancia mencionar es que Posada era orgullosamente hidrocálido… o también dicho… aguascaltense.
Recordando LOS AYERES
Durante el marco del Día de Muertos, Aguascalientes honra a Guadalupe Posada –su artista predilecto– a través del Festival Cultural de Calaveras, un festejo que se divide entre la vida y la muerte, y que representa la dualidad a partir de sus calaveras festivas, burlonas, provocativas y desdichadas; todo esto dentro del Museo de José Guadalupe Posada, donde los visitantes, además de poder observar un gran acervo artístico, también podrán visitar altares con su característico estilo achurado.
Políticos desgraciados, necesitados felices, y cientos y cientos de escenarios mexicanos serán parte de esta asombrosa exposición, donde, a través de la ventana satírica, podrás presenciar, desde los ojos del genio al clásico México…
GUADALUPE POSADA en cada ESQUINA
Si bien, el Festival Cultural de las Calaveras cuenta con un enorme cronograma, que va desde presentaciones de lucha libre hasta un enorme desfile, la esencia siempre será la misma: Guadalupe Posada; y es que, desde el 26 de octubre hasta el 3 de noviembre, las calles principales de Aguascalientes se inundarán de los pícaros personajes de Posada, que se atrevieron a salir del papel. Así que, si te encuentras por ahí, no te asustes si te llegas a topar con alguna calavera coqueta, o con un valiente revolucionario… que seguro solo quieren que te tomes una foto con ellos.
El Día de Muertos es un día para honrar a los muertos, pero para celebrar a la vida, y qué mejor forma de hacerlo que a través del arte. Para poder conocer este festival, puedes viajar aprovechando vuelos directos de aerolíneas como Aeroméxico, que dan vuelos al estado durante todo el año…
Atrévete a conocer Aguascalientes, y el satírico mundo de Guadalupe Posada.
#NuncaDejesDeViajar
-
CDMX
Peregrinación de ARTESANOS de la PIROTECNIA…
-
Eventos especiales
Más de 13 años de sabor: El éxito del festival Morelia en Boca 2024
-
Chihuahua
Rarámuris: Los guardianes de la Sierra Tarahumara
-
Asia
ROAD TRIP por JORDANIA. La mejor forma de VIAJAR
-
En Familia
¡Bob Esponja y sus amigos te esperan en su gran fiesta de aniversario en Aqua Nick!
-
Aguascalientes
Las CALAVERAS DE GUADALUPE POSADA invaden las calles de Aguascalientes
-
Baja California Sur
El SURF en Baja California Sur… el deporte por excelencia
-
Aerolineas
El Festival Varilux de Cine Francés regresa a São Paulo con su 15ª edición