

CDMX
Descubriendo el ARTE del DRAG QUEEN: Música, ESCÁNDALO y vida
Transformadas en personajes valientes, divertidas y completamente teatrales, El Souvenir tuvo la oportunidad de platicar con verdaderas artistas del Drag Queen en una reñida competencia.
Si tuviéramos que buscar el inicio del Drag Queen, nos encontraríamos justo frente a un sendero poco claro, nuboso y con una pizca de color. Y es que, siendo un arte mundialmente famoso, la realidad es que sus principios no están del todo claros. Se cree que el drag nació en la antigua Grecia, donde actores masculinos interpretaban a personajes femeninos, aunque esta práctica también se ha visto en el teatro kabuki de Japón o el teatro kathakali de la India. Dos estilos de teatro donde no se permiten mujeres debido a creencias machistas, que con el tiempo crearon el cross-dressing.

El CROSS-DRESSING: Rompiendo ESTEREOTIPOS
El cross-dressing es un acto con raíces diversas y complejas; se trata de la acción de utilizar prendas estereotipadas de un género específico con el fin de dar espectáculo. Y es que un hombre actuando de mujer o una mujer actuando de hombre es un trabajo que requiere de honradez, sabiduría y mucho entendimiento. Y fue justo de esas acciones de donde posiblemente surge el arte del Drag Queen: Hombres que practican cross-dressing con el fin de entretener. Durante sus espectáculos, se busca, de manera divertida y exagerada, dar burla a los géneros binarios tradicionales, o simplemente demostrar gran habilidad para distraer al público.

Y a pesar de que el Drag Queen nació como una forma de romper estereotipos, irónicamente cayó en uno, donde muchas veces es considerado como un acto ofensivo y escandaloso, excluyendo a las y los artistas, sin darse cuenta de que es una forma de defender una expresión creativa, un sentido de comunidad y una forma de inclusión social. Y para conocer un poco más acerca del Drag Queen, El Souvenir tuvo la oportunidad de visitar un evento donde la emoción, los gritos y el drag se hicieron presentes en la Ciudad de México.

El INICIO del ESTRÉS
Al momento de escuchar las palabras Drag Queen, seguro imaginas un escenario lleno de luces y glamour con una artista luciendo en medio, pero la realidad es que el verdadero arte inicia en los camerinos. Pequeños espacios donde las artistas se preparan para sorprender a su público… Maletas de maquillaje, pelucas, vestuarios… Todo el proceso es un show aparte.

La cita se dio el viernes 20 de junio en punto de las 09:00 a.m. en el Centro Cultural Jaime Torres Bodet, en la alcaldía Gustavo A. Madero, Ciudad de México. Este sería el lugar en donde se llevarían a cabo las finales de POLITECNIDRAG: Una competencia Drag Queen realizada en los muros del Instituto Politécnico Nacional. Aquí, las artistas del drag llenaron el camerino para iniciar su proceso de transformación. El estrés inundaba el ambiente. Platicamos con Tony R., mejor conocida por Aleph Divine, su nombre de drag; un personaje que, según ella, no tenía mucho de nacer.

EL SOUVENIR: ¿Cuánto tarda tu proceso de transformación y cómo es?
ALEPH DIVINE: Tardo aproximadamente 2 horas. Inicio con maquillaje. Primero me tapo las cejas, que es lo que más me cuesta… Me las pego con Pritt Elmer’s, que es el favorito de todos. Me pongo muchas capas y luego lo sello con polvo y base. Sigue el corrector, contorno, sombras y lo más importante… Las cejas. Después sigue el vestuario y la peluca.

De CARA a CARA con la TRANSFORMACIÓN
El tiempo de transformación de una Drag Queen es de aproximadamente entre 2 a 4 horas, aunque en momentos urgentes —como lo es este concurso—, pueden tardar menos, incluso la mitad. Aún así, todo el proceso se disfruta, o al menos así nos lo dijo Axel O., mejor conocida como Coatzin O’vrkill.
EL SOUVENR: ¿Cuál es el proceso que más disfrutas de tu transformación?
COATZIN O’VRKILL: Siento que todo complementa todo. Yo disfruto mucho de ir a comprar los materiales… El patronaje, recorte o cositas para armar los vestuarios; pero también me relaja y me fascina mucho esa parte de poder maquillarme y que mi cara se vuelva un lienzo en blanco… Poder plasmar cualquier situación, porque de eso me guío yo, de mis emociones o sentimientos durante el día.

Todo el material y vestuario es adquirido y creado por las mismas artistas. Los costos suelen ser altos, incluso más altos de lo que pueden ganar en la competencia, considerando que los primeros lugares de POLITECNIDRAG ganarán $2,500, $1,500 y $500 MXN en efectivo ($133, $80 y $27 USD), además de pelucas, maquillaje y demás materiales.

Un MOMENTO de HERMANDAD por el bien del DRAG
A pesar de que todas las presentes en el camerino estaban a punto de competir entre ellas, el sentimiento de hermandad era algo inevitable. Se ayudaban a maquillarse o se prestaban material… De eso se trata el drag. Incluso, amigos y amigas de las mismas artistas son parte del proceso; ayudan a maquillar, a conseguir vestuario e incluso son participantes de los shows. Este apoyo no tarda en convertirse en un símbolo de la importancia que significa ser una Drag Queen. Y para entender mejor esto, platicamos con Axel, quien se presenta como Rebeka Blossom.

EL SOUVENIR: ¿Qué tan importante es el drag en tu vida diaria?
REBEKA BLOSSOM: Representa progreso. Romper paradigmas es lo más importante para mí… Siento que la mejor herramienta de una Drag Queen es su show. Lo que haces en el escenario, lo que muestras… que sirva para algo tu drag, que pongas un mensajito o algo de protesta… algo que alegre a la gente. El drag es político.

Sin embargo, a pesar de que es un arte que lleva años existiendo, las críticas, burlas y escándalos siguen siendo parte, y más en esta ocasión. El Instituto Politécnico Nacional es una escuela conocida por sus ingenierías, un área, en su mayoría, aún dominada por hombres. Las mujeres y la comunidad LGBTQ+ han luchado constantemente para hacerse lugar en la escuela, y POLITECNIDRAGS no ha sido la excepción.

EL SOUVENIR: ¿Qué opinas de que hoy en día algunas personas vean al drag como algo escandaloso?
REBEKA BLOSSOM: Pues tienen razón, pero en el buen sentido, porque somos bien escandalosas. Realmente el drag es para entretener al público, y si es necesario gritar y aventarse brincos, lo vamos a hacer.

PERO… ¿Qué se hace en un SHOW DRAG QUEEN?
Tal vez en este punto, muchas personas se pregunten en qué consiste un show Drag Queen. ¿Por qué es necesario tanto maquillaje, vestuario y talento? Pues bien, todo se resume de una forma muy fácil…
EL SOUVENIR: ¿En qué consiste un show Drag Queen?
REBEKA BLOSSOM: El drag es mucho de competir; principalmente el drag, de eso va, de competir y ver quién brilla más, quién da el mejor espectáculo. Pero al final, el drag es muchísimas cosas; va de todas las disciplinas que se te puedan ocurrir… Desde las que cosen, las que solo se ven guapas y solo saben posar en las fotos, pero se ven increíbles, las que se suben a bailar y se avientan brinquisimos y acrobacias… Ahí ya depende de la persona y qué espectáculo quiera dar… Standup, baile, teatro… No hay límites.

Justo pasando dos horas, mientras algunas artistas terminaban su transformación, otras aprovechaban el escenario vacío para ensayar su espectáculo. Baile, pole dance y lip sync fueron las disciplinas preferidas. Durante los ensayos no era necesario el vestuario ni el maquillaje completos. Solo se ocupaban tacones y un poco de emoción.

¡Primera LLAMADA…!
Pasando el tiempo, el auditorio comenzó a recibir a sus primeros asistentes. Al ser un concurso, también se hicieron presentes las juezas: Drag Queens consagradas como Crikoso a las 420 y Paper Cut, al igual que la reconocida Prisila Arias, o mejor conocida como La Fatshionista: una influencer de moda y activista corporal. Sin embargo, en el espectáculo también estuvieron presentes influencers como Blac Demon Killer, Johnny Carmona, Angel Killer e Ivanna Hudson.

En el evento, también estuvo presente Yaaj México, una asociación sin fines de lucro dedicada a promover y proteger los derechos de la comunidad LGBTI+. Los nervios comenzaron a empapar el ambiente tras bambalinas; lo que inició en camerinos como una experiencia de emoción y hermandad poco a poco fue convirtiéndose en un espacio donde el más mínimo error no tenía cabida. Uno de los participantes predilectos era Toni M., mejor conocido como Tony Style, quien nos habló un poco sobre sus emociones antes de salir al escenario.

EL SOUVENIR: ¿Cómo te sientes a pocos minutos de iniciar el concurso?
TONY STYLE: Me siento muy nervioso ya que es la final, y todas vienen muy fuertes… Cada show que voy a presentar hoy representa algo de mi vida de niño.
EL SOUVENIR: ¿Qué es lo que diferencia tu escena artística encima del escenario?
TONY STYLE: El show que voy a presentar hoy es una liberación de que es un baile folclórico… Yo bailaba danza folclórica, y las canciones que voy a bailar hoy no me las dejaron bailar en un pasado debido a mi peso o a que era hombre. Es un mix de El Coyote, El Toro y La Bruja.

¡Segunda LLAMADA…!
Mientras el escenario continuaba llenándose, las transformaciones de las Drag Queens estaban casi terminadas, y los nervios habían sido aceptados como un integrante más en los camerinos. Algo importante es que esta final se llevó a cabo durante el mes del Orgullo LGBTI+. Representar este movimiento en escenarios no suele ser una tarea sencilla, aunque sí motivadora. Así nos lo dijeron Eduardo L., mejor conocida como Vaxxine, e Ismael R., mejor conocida como Chanel Oberly.

EL SOUVENIR: ¿Qué significa para ustedes presentarte durante el mes del Pride?
VAXXINE: Es muy lindo, porque muchos dicen que hay drags que nacen del Pride o de Halloween, y justamente el mío nació en el Pride. Es una forma de expresarte, de hacer la diferencia. A pesar de que ya hay tantas, creo que es una forma de representar que todas somos diferentes…
CHANEL OBERLY: Justo, tal vez no lo sepan, pero yo hace un año comencé mi drag y nació en el Pride, y representarlo en su máximo esplendor creo que me hace sentir muy orgulloso.

Tercera LLAMADA… ¡COMENZAMOS!
El público espera impaciente en sus asientos. Las Drags se esconden detrás del telón y las luces iluminan un solo círculo sobre el escenario para darle pie a Sou Venir DK, una de las drags que inició POLITECNIDRAG, y que se presenta como maestra de ceremonias. La dinámica es muy sencilla:

Cada una de las 6 participantes tendrá oportunidad de dar su propio show individual. Las juezas juzgarán. Se realizará una eliminatoria donde solo quedarán tres, quienes combatirán a duelo en un lip sync —sincronización de labios y baile con música— con la canción de “Abrázame muy Fuerte” de Juan Gabriel. Se realizará otra eliminatoria y, finalmente, las últimas dos volverán a batirse en duelo con otro lip sync, pero esta vez con la canción “One, Two, Three, Go!” de Belanova.

Ahora, seguro te preguntes cómo es que las juezas deciden a las ganadoras… Pues bien, la evaluación de una Drag Queen se rige por algunos parámetros donde evalúan 3 principales características: Maquillaje, performance y vestuario.
Una vez anunciada la dinámica, inicia el show…

GLAMOUR en todo su ESPLENDOR
Dando luz verde para cada una de las Drag Queens, lo que siguió fue un espectáculo donde pudimos ver a las 6 finalistas bailando, realizando performances y lip syncs. La música hacía vibrar el piso y las siluetas de los visitantes se mantenían estáticas y atentas durante los shows. Esto era contrastante al final de cada presentación, cuando las luces se encendían y los aplausos y abanicazos comenzaban a sonar.

Las juezas dieron un pequeño comentario a cada una de las artistas, y en algunas ocasiones bajaban para darles propina. Aleph Divine, Chanel Oberly y Coatzin O’vrkill fueron las primeras de las finalistas en presentarse. Las tres realizaron un baile personal, con un mix musical preparado por ellas mismas. Mientras Aleph se presentó sola, Chanel y Coatzin tuvieron apoyo de bailarines.

Por su parte, Rebeka Blossom y Cumi arriesgaron más con una presentación casi teatral. Y como bien nos dijo Tony Style, él se presentó con un baile folclórico, algo que sin duda es muy raro ver en un show de Drag Queens. Mientras tanto, Vaxxine sorprendió a todos con una presentación de pole dance.

Miedo en FORMA de DRAG
Tras terminar el primer tiempo, las drags fueron a camerinos a cambiar sus vestuarios. Y, mientras tanto, las juezas, Crikoso a las 420 y Paper Cut, se adueñaron del escenario para presentar sus propios shows… No estaban concursando, lo hacían por amor al drag.

Finalmente, se dieron las primeras eliminatorias: Rebeka Blossom y Coatzin O’vrkill pasaban a la segunda ronda como primer y segundo lugar. El tercer lugar lo empataron Vaxxine y Cumi. Era hora del primer lip sync, donde las 4 Drags compartían el escenario, mostrando sus mejores presentaciones con la canción de “Abrázame muy Fuerte”. Aquí el objetivo era atrapar a los espectadores, llamar la atención y adueñarse de la escena.

Una vez realizada la votación, las juezas decidieron a las dos finalistas: Rebeka Blossom y Vaxxine, quienes se enfrentarían nuevamente en un segundo lip sync. Esta vez, la competencia fue más reñida. Aquí los gritos no esperaron a que terminara el show. Simplemente se escabullían de entre el público para motivar a su Drag Queen favorita. Brincos, bailes e incluso saltos hacia el suelo fueron parte de este momento.

Termina el show e inicia la votación. Esta vez, las juezas tuvieron que abandonar el lugar para poder dar pie a un dictamen. Y durante este tenso momento, Sou Venir DK llevó a cabo una de las labores más difíciles de una maestra de ceremonias: Entretener a un público sin música ni baile.

La DRAG QUEEN ganadora ES…
Finalmente, tras una no muy larga pero sí nerviosa espera, las juezas salieron de tras bambalinas para dar el anuncio de la Drag Queen ganadora: Rebeka Blossom. Mientras era coronada, entre los gritos de emoción del público se reconoció hasta adelante del foro a su familia, quien se hizo presente para demostrar su apoyo. El Souvenir tuvo la oportunidad de platicar con la mamá de Rebeka.

EL SOUVENIR: ¿Cómo se siente después de que su hija resultara ganadora del concurso?
MAMÁ DE REBEKA: Muy feliz de que ganó… Es algo que le gusta mucho; dijo que, aunque no ganara, el participar le hacía muy feliz… Lo apoyo de todas las formas… En el vestuario y todo lo que me pide que lo ayude, yo lo hago con gusto. Yo siempre lo voy a apoyar…
Finalmente, las participantes y las juezas se encontraron en el escenario para poder dar inicio a la celebración.

Como bien se dijo y se repitió, el Drag Queen es un arte que, hasta la fecha, muchas veces es poco valorado. No solo consiste en subir a un escenario e intentar atrapar a la gente… Significan horas de trabajo, maquillaje y vestuario. Significa romper estereotipos y prejuicios. Significan nervios y un miedo constante al público. Por ahora, tenemos bien seguro que el Drag Queen existe para quedarse, y como bien nos dijo Rebeka… Es una de las pocas formas de ver el arte diferente… ❖

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CDMX
EXPIA 2025: La GRAN fiesta AERONÁUTICA que no te puedes PERDER
Conoce un evento único en la CDMX, donde la innovación, el aprendizaje y la pasión por la aeronáutica se unen en una experiencia inolvidable.

¿Eres fan de los aviones y todo lo relacionado con la aeronáutica? Del 24 al 27 de septiembre llega la EXPIA 2025, un evento único creado por estudiantes del IPN ESIME Ticomán, donde la innovación, la tecnología y la pasión por volar se unen en una experiencia llena de actividades y sorpresas. Aquí te contamos por qué no te la puedes perder.
¿Qué es la EXPIA 2025?
La EXPIA es una exposición organizada por alumnos de la carrera de Ingeniería Aeronáutica, impulsada por el Instituto Politécnico Nacional. El evento reúne a empresas nacionales e internacionales del sector aeronáutico, creando un espacio donde el conocimiento, la innovación y el futuro de la aviación se encuentran.
Y más allá de ser un evento organizado por estudiantes, se busca compartir conocimientos actualizados, experiencias prácticas y crear contactos clave con empresas de gran prestigio.
¿Qué ver en la EXPIA 2025?
Durante los 4 días que dura la EXPIA 2025, podrás disfrutarás de stands de empresas líderes, conferencias magistrales sobre operaciones, mantenimiento, manufactura, aeropuertos, diseño y aeroespacial, además de workshops diseñados para que desarrolles nuevas habilidades y te acerques al mundo real de la aviación.
Sin embargo, uno de los días más especiales será el sábado 27 de septiembre, pues está pensado para toda la familia. Habrá proyección de cortometrajes dentro de una aeronave, lanzamientos de hidro-cohetes con el equipo de Laika Aerospace, talleres de aeromodelismo y simulaciones de frenado con paracaídas y exhibiciones de aviones del IPN. Un día perfecto para compartir tu pasión por la aviación en familia.
Otro de los espacios imperdibles es el Aeródromo, donde expertos e ingenieros aeronáuticos ofrecen conferencias fascinantes. Además, podrás ver de cerca una turbina de avión: una experiencia que emociona a cualquiera que ame los aviones y el poder de la ingeniería.
¿DÓNDE se realiza la EXPIA?
La sede de la EXPIA es el IPN ESIME Ticomán, en la alcaldía Gustavo A. Madero de la CDMX. Llegar es muy sencillo: puedes ir en auto, transporte público o, si quieres hacerlo más fácil, tomar el Cablebús y bajar en la estación Ticomán, que te deja a unos cuantos pasos de la entrada.
El evento inicia el miércoles 24 de septiembre y se extiende hasta el viernes 26, en un horario de 10:00 a.m. a 05:00 p.m.. El sábado 27, las actividades serán de 10:00 a.m. a 02:00 p.m. La entrada es totalmente gratuita.
Los eventos que se realizan en el IPN ESIME Ticomán son experiencias totalmente inolvidables, en este caso es un puente entre la educación y la industria aeronáutica. Así que ya lo sabes, si amas la aviación o simplemente quieres vivir algo diferente, anímate a visitar la EXPIA 2025. ❖
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CDMX
DINOEXCAVA y DINOSAURIUM: Las experiencias de DINOSAURIOS en la CDMX
Dos experiencias únicas donde la ciencia y la diversión se mezclan para descubrir un mundo perdido de hace millones de años

Los rugidos del pasado se escuchan en México con experiencias únicas en ZooAventuras de San Juan de Aragón y el renovado Dinosaurium de Chapultepec: dos espacios que transportan a chicos y grandes al increíble mundo de los dinosaurios en la CDMX. Entre fósiles, excavaciones y tecnología, la ciencia y la diversión se mezclan para ofrecer una aventura que parece sacada de millones de años atrás.
DINOEXCAVA ARAGÓN: Un viaje al MUNDO de los DINOSAURIOS
Ubicado en el Zoológico San Juan de Aragón, se encuentra Dinoexcava: un espacio en donde podrás ver réplicas de fósiles y piezas de dinosaurios, además de conocer datos sorprendentes sobre especies que se han descubierto en México. Aunque es un recorrido breve, los niños lo disfrutan muchísimo, mientras se acercan al mundo de estos gigantes del pasado.
Dinoexcava forma parte de ZooAventuras y cuenta con un área diseñada para que los visitantes vivan la experiencia de ser paleontólogos por un día. Con cascos, palas y pinceles, los más pequeños excavan restos de dinosaurios y aprenden sobre la historia de la Tierra de una forma divertida y dinámica. No hace falta decir que esta es una de las formas más originales para conocer sobre dinosaurios en la CDMX.
La entrada tiene un accesible costo de $49 MXN (unos $2.70 USD) por persona y abre de martes a domingo de 09:00 a.m. a 05:00 p.m. También existe el “Combo Plus”, que incluye Herpetario, Paseo en Tren y Dinoexcava por $129 MXN (aprox. $7 USD). Puedes conseguir tus boletos visitando el recinto o desde la página oficial de ZooAventuras. Esta es una excelente oportunidad para ver más allá de los dinosaurios.
DINOSAURIUM en CHAPULTEPEC: Un encuentro PREHISTÓRICO
Si quieres una experiencia más completa, Dinosaurium Chapultepec es el lugar indicado. Aquí descubrirás cómo era el continente americano hace más de 66 millones de años, explorando ambientes donde vivían especies marinas, terrestres y voladoras. Todo esto acompañado de actividades que acercan a los visitantes al asombroso mundo de los dinosaurios.
Dinosaurium se ubica en el Centro de Conservación de la Vida Silvestre Chapultepec —o antes conocido como el Zoológico de Chapultepec—. En sus instalaciones se combina la ciencia y el espectáculo con exhibiciones museográficas, réplicas de esqueletos, animatronicos y explicaciones interactivas, que hacen que los dinosaurios revivan ante tus ojos, convirtiendo la visita en una experiencia educativa y emocionante.
El acceso a Dinosaurium cuesta $79 MXN (aproximadamente $4.30 USD) por persona y abre de martes a domingo en un horario de 09:00 a.m. a 05:00 p.m. También puedes adquirir el “Combo Plus” por $199 MXN (unos $11 USD), que también te da acceso al Mariposario, el Insectario, el Herpetario y la Experiencia Inmersiva de Tiburones. Puedes conseguir tus boletos visitando el recinto o desde la página oficial de ZooAventuras.
¿Por qué ver DINOSAURIOS en la CDMX?
Visitar Dinoexcava y Dinosaurium de ZooAventuras es mucho más que un paseo: Es la oportunidad de acercarse a la ciencia, la historia natural y la educación ambiental de una forma única. Ya sea excavando fósiles o caminando entre réplicas impresionantes, el contacto con la prehistoria se convierte en una aventura inolvidable que espera por ti en estas aventuras de dinosaurios en la CDMX. ❖
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CDMX
TURIBUS del TERROR 2025: Una NOCHE de sustos en la CDMX
Con una octava edición, Turibus llega con una ruta nocturna temporal en donde los famosos autobuses son tomados a manos de tenebrosos demonios.

Como parte de un tenebroso itinerario, Turibus ha anunciado recientemente el regreso del aclamado Turibus del Terror 2025. Un recorrido en donde los sustos, las leyendas y los escalofríos se adueñan de los enormes y rojos vehículos turísticos para ofrecer un momento lleno de risas y desmedida diversión…

Ay, el HORROR, el HORROR…
Sentirse vivo con pequeñas dosis controladas de miedo es una de las emociones más interesantes —por no decir raras— que busca sentir el ser humano. Existen cientos de investigaciones científicas que mencionan que asustarnos es uno de los sentires más antiguos que tenemos, y cuando vemos una película de terror, contamos una leyenda o simplemente nos embarcamos en una tenebrosa aventura, es cuando la adrenalina burbujea de la piel y sobresale nuestro instinto más primitivo.

Y es que el Turibus del Terror 2025 es, en su totalidad, un viaje que te hará gritar, saltar, reír e incluso correr unos cuantos metros solo para no ser alcanzado por el susto de cualquier fantasma malhechor que se oculta tras una puerta.
La aventura arranca desde la famosa plaza Reforma 222. Aquí conocerás a un extraño y hedonista grupo de hermanos demonios que, acompañados de una bruja, un payaso y un visceral carnicerdo, te asustarán incluso antes de subir al Turibus. Reconocer el camión es muy sencillo, pues llega lleno de emoción y salvajismo.

Hay decoraciones en las ventanas, cuerpos colgando de los barrotes y gritos en su interior, que te invitan a caminar en pequeños pasos para prevenir cualquier susto. Toda la parte de abajo está completamente ambientada como una casa del terror, que es donde los gritos se escuchan más fuertes.

¿Qué PARADAS hace el TURIBUS del TERROR 2025?
El Turibus del Terror 2025 se constituye de 4 tenebrosas paradas. La primera es el Centro Cultural Corral de Comedias, ubicado en la Colonia Centro, CDMX. Se trata de un pequeño y rústico teatro de madera donde, de la mano de los peculiares hermanos demonio, podrás escuchar una interesante leyenda sobre un amor que se vio opacado por la muerte.

Es un espacio donde la oscuridad abunda, la música de suspenso tensa los músculos y el miedo se dispara con el tintineo de las luces. Toda la representación de la leyenda —que se describe como un acto 100% teatral— está construida para provocar gritos, hostilidad y espasmos en la emoción.

La segunda parada del Turibus del Terror 2025 es el famoso Hotel Posada Del Sol: Un hotel abandonado que carga entre sus paredes la mala fama de ser un lugar embrujado. Podrás bajar y conocer el exterior del lugar que, a pesar de estar rodeado de modernidad citadina, aún mantiene su aire tétrico.

Y es afuera del descuidado hotel, y utilizando un par de dados, donde podrás invocar a Ana: el espíritu de una niña que se cuenta aún vaga entre las paredes de la olvidada estructura, y que podrá contestarte, a través de los dados, algunas preguntas de “sí” y “no”… ¿Ya sabes qué le vas a preguntar?

Una EXTRAÑA CASA y una OFRENDA para los DUENDES
La siguiente parada es un sitio que es mejor disfrutar de lejos… Se trata de la Casa Negra, debido a la falta de respeto que tiene el destino… Se trata de la Casa Mondragón, mejor conocida como la Casa Negra, ubicada sobre la Av. Álvaro Obregón en la colonia Cuauhtémoc.

Este lugar (que ahora está invadido por un negocio de tacos) fue en su pasado un recinto médico para albergar a personas con tifoidea. Con el tiempo, se ganó fama de estar maldita, siendo incluso famosa por sus apariciones fantasmagóricas y su ambiente perfecto para rituales satánicos.

Uno de los seres más temibles en el folclore mexicano son los duendes: Esas diminutas criaturas dedicadas a hacer travesuras, esconder cosas y hacerle la vida imposible a la gente. Y es gracias a eso que se ganaron su propia sección en el Turibus del Terror 2025. Su llegada se anuncia con ciertas restricciones: mantén tu mochila bien cerrada, camina despacio y cuida tu cabello para que los duendes no te hagan trenzas.

Esas son las reglas de La Casa País de los Duendes: Una vieja casa famosa por sus apariciones de duendes. En medio del patio hay un pequeño altar dedicado a estos pequeños seres, donde, además de dejar una ofrenda, puedes interactuar con un extraño ser que te pedirá que le abras la puerta… Y sí, puedes abrirla, pero ten en cuenta que los resultados serán desastrosos. La experiencia en La Casa País de los Duendes termina con una limpia, para evitar llevar contigo alguna mala energía.

El FIN de los TIEMPOS en el TURIBUS del TERROR 2025
Finalmente, la experiencia del Turibus del Terror 2025 termina con una deliciosa hamburguesa en Zombine Diner: un restaurante dedicado a la cultura zombie… Cuerpos podridos, candelabros ensangrentados y pasos lentos y desmedidos son el encanto del lugar. Con música que pone ambiente y el miedo convertido en hambre, este fantástico recorrido llega a su fin.

Si te gustaría vivir el Turibus del Terror 2025, tienes que saber que se trata de una experiencia temporal, que arrancará motores a partir del 03 de octubre hasta el 02 de noviembre del 2025, y solamente los viernes y sábados. La hora de abordaje será a las 08:00 p.m. en Reforma 222. El costo es de $799 MXN ($43 USD) por persona. Puedes conseguir tus boletos a través de la página oficial o cualquier stand de Turibus.

Te recomendamos llevar contigo una sudadera abrigadora, pues a esa hora el frío en algunas calles es casi inevitable. También lleva agua, que con tantos gritos se te puede secar la garganta. Recuerda que es una experiencia temporal, por lo que los boletos suelen agotarse rápidamente. Así que no lo dudes más, y descubre cómo se vive el verdadero horror en la CDMX con el Turibus del Terror 2025. ❖

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